秋日的阳光透过表导楼排练室的老式窗棂，在木地板上投下斑驳的光影。
空气中弥漫着淡淡的灰尘和旧木头的味道，还有一种难以言喻的紧张与期待。
即将参与《南京照相馆》短视频拍摄的演员们已经到齐。
宋轶安静地坐在角落默戏，手指无意识地卷着剧本页角。
陈小纭则显得有些坐立不安，不时探头看向门口。
代旭靠墙站着，神情专注地研究着自己的台词本。
张晓龙老师坐在一旁的椅子上，神态从容却目光如炬。
……
门被推开，李扬快步走进来，手里拿着厚厚的分镜本。
\"大家都到了？很好。\"他环视一周，语气干脆利落，\"王紫逸还在确认最后的外景地，今天我们先开始。\"
他走到排练室中央，目光扫过在场的每一个人：\"'过会'的时间比预想的要紧，为节省时间和成本，我建议我们先在校内进行一轮带妆带情绪的完整排练。
把所有问题在排练时解决，再到实景高效拍摄。大家觉得如何？\"
众人纷纷点头。
张晓龙赞许地说：\"这个办法好，专业剧组也都是这样操作的。\"
\"那么，\"李扬放下分镜本，\"我先来抛砖引玉，走一遍苏柳昌的重点片段。大家找找感觉，也帮我看看问题。\"
众人闻言，面色各异，但都很快安静了下来。
这一刻，李扬感受到体内某种奇妙的变化。
穿越以来，他已经察觉到这具身体拥有惊人的天赋——
极致的肌肉控制力和情绪瞬间调动能力。
此刻，当他决定全身心投入表演时，这种天赋与他前世作为资深编剧对人物心理的深刻理解完美融合，产生了一种奇妙的化学反应。
李扬觉得，他需要在众人面前展示一下自己对苏柳昌的演绎。
原版中已经表现很优秀了，但也不是没有瑕疵。
刘昊然的表演可能在某些情感深度和层次感上有所欠缺，比如内疚和愤怒的转换不够自然，某些微妙表情处理不够细腻。
李扬选择了两场戏。
第一场是苏柳昌在暗房冲洗照片时，首次发现日军罪证的片段；第二场是他面临抉择，是否要冒险保护底片时的内心挣扎。
\"就从暗房开始吧。\"李扬说完，缓缓闭上眼睛。
当他再次睁开眼时，整个人的气质已经完全改变。原本挺拔的身姿微微佝偻，眼神中带着几分邮递员特有的朴实和谨慎。他做了一个推门的动作，尽管面前空无一物，但每个人都仿佛看到了一扇沉重的木门。
他开始\"操作\"并不存在的冲洗设备，动作熟练而专注。灯光下，他的侧脸线条紧绷，额头上甚至渗出了细密的汗珠——这是他对肌肉控制力的精准运用。
突然，他的动作停滞了。
那双原本专注的眼睛猛地睁大，瞳孔急剧收缩。
他的呼吸变得急促，拿着\"相纸\"的手开始微微颤抖。
那不是夸张的表演，而是一种生理性的反应，仿佛真的看到了什么极其恐怖的画面。
\"不...不可能...\"他喃喃自语，声音嘶哑而压抑。
李扬的表演层次丰富得令人吃惊。
从最初的疑惑，到逐渐浮现的震惊，再到本能的恐惧，最后转化为压抑的愤怒。
每一个情绪的转变都细腻而真实，没有任何刻意的痕迹。
特别是在表现愤怒时，他没有大吼大叫，而是通过紧绷的下颌线条、微微泛红的眼眶和颤抖的指尖来展现那种几乎要冲破胸膛却不得不压抑的情感张力。
这种\"静默的爆发\"比任何嘶吼都更有力量。
第二场戏，是苏柳昌独自一人时的内心独白。
\"我只是个送信的...为什么要让我看到这些...\"他对着虚空发问，声音里充满了无助和迷茫。
然后，他的眼神逐渐坚定：\"但如果我也不做点什么，那些照片上的人...就真的白死了吗？\"
在这段表演中，李扬赋予了这个乱世小民一种深沉的宿命感和悲壮感。
他不仅仅是在演绎一个角色的犹豫，更是在展现一个普通人在历史洪流中的觉醒。
当他的表演结束时，排练室里一片寂静。
宋轶早已泪流满面，她急忙转过头，悄悄用手指拭去眼泪。
当她再次看向李扬时，眼神中充满了震撼和一种前所未有的情感——那不仅仅是钦佩，更夹杂着心疼和深深的爱慕。
她看到的不再只是一个有才华的同学，而是一个真正的演员，一个能够用表演触动灵魂的演员。
陈小纭的反应则直接得多。
她完全哭成了泪人，抽噎着说：\"太...太难受了...但演得真好...\"
甚至忘记了自己精心化的妆已经花了一片。
张晓龙老师久久没有言语。
他先是惊讶地挑眉，继而露出欣慰的笑容，最后化为一声由衷的惊叹。
\"中戏这是又出了个逆天的人才啊！能编、能导、还能演，还都做到这个水准！\"
他看向李扬的目光中充满了赞赏和期待，最后的一丝疑虑也烟消云散。
代旭站在角落，神情复杂。
作为专业学生，他清楚地看到了自己与顶尖演技之间的差距。
李扬的表演让他震撼，更让他清醒。
\"原来伊藤需要这样的对手演员来激发...\"他低声自语，紧紧攥住了手中的剧本，\"我还差得远。\"他下定决心要按李扬说的，寻找‘天生坏种’的演绎方式，绝不能在正式拍摄时拖后腿。
片刻的寂静后，排练室里爆发出热烈而持久的掌声。
每个人的脸上都写满了敬佩和兴奋。
之前可能还存在的一些疑虑和观望，在这一刻彻底转化为信服和期待。
李扬从角色中缓缓走出，微微喘着气，额上的汗水在灯光下闪着光。
\"谢谢，\"他平静地说，仿佛刚才那震撼人心的表演只是随手为之，\"那么，我们开始对戏吧。宋轶，先从你和苏柳昌的相遇那场开始？\"
接下来的排练，气氛完全不同了。
每个演员都拿出了十二分的认真和热情，仿佛被李扬的表演注入了一种奇妙的能量。
大家不再只是完成一项作业，而是在共同创作一件艺术品。
张晓龙老师扮演的金承宗格外入戏，将一个普通人在乱世中的恐惧与坚守演绎得淋漓尽致。
代旭在演绎伊藤时，明显在抛弃以前所谓“复杂人性”的表演方式，伊藤所谓的仁义礼智信，在恼羞成怒之下，显得那么虚伪和愚蠢。
陈小纭虽然经验尚浅，但也努力寻找着金婉仪那个角色在恐惧中的坚韧。
排练进行了整整一个下午，当最后一场戏对完时，窗外已是夕阳西下。
\"今天就到这里吧。\"李扬拍拍手，\"大家回去好好休息，明天我们正式拍摄。\"
众人开始收拾东西，但兴奋的讨论声不绝于耳。
李扬敏锐地观察着团队的状态。
他看到的是一个个被点燃了创作热情的眼睛，是一张张充满期待的脸庞。
当最后一个人离开后，李扬独自留在排练室里。
夕阳的余晖将整个空间染成金色，他站在中央，闭上眼睛，回味着刚才的表演。
那种感觉真的很奇妙——
当天赋与理解完美结合，当身体与灵魂同步共振，表演就不再是表演，而是一种真实的存在。
他睁开眼睛，目光坚定。
有了这样的团队，这样的状态，他对接下来的\"过会\"更有信心了。
推开排练室的大门，迎接他的是北京秋日凉爽的晚风和满天繁星。
空气中弥漫着淡淡的灰尘和旧木头的味道，还有一种难以言喻的紧张与期待。
即将参与《南京照相馆》短视频拍摄的演员们已经到齐。
宋轶安静地坐在角落默戏，手指无意识地卷着剧本页角。
陈小纭则显得有些坐立不安，不时探头看向门口。
代旭靠墙站着，神情专注地研究着自己的台词本。
张晓龙老师坐在一旁的椅子上，神态从容却目光如炬。
……
门被推开，李扬快步走进来，手里拿着厚厚的分镜本。
\"大家都到了？很好。\"他环视一周，语气干脆利落，\"王紫逸还在确认最后的外景地，今天我们先开始。\"
他走到排练室中央，目光扫过在场的每一个人：\"'过会'的时间比预想的要紧，为节省时间和成本，我建议我们先在校内进行一轮带妆带情绪的完整排练。
把所有问题在排练时解决，再到实景高效拍摄。大家觉得如何？\"
众人纷纷点头。
张晓龙赞许地说：\"这个办法好，专业剧组也都是这样操作的。\"
\"那么，\"李扬放下分镜本，\"我先来抛砖引玉，走一遍苏柳昌的重点片段。大家找找感觉，也帮我看看问题。\"
众人闻言，面色各异，但都很快安静了下来。
这一刻，李扬感受到体内某种奇妙的变化。
穿越以来，他已经察觉到这具身体拥有惊人的天赋——
极致的肌肉控制力和情绪瞬间调动能力。
此刻，当他决定全身心投入表演时，这种天赋与他前世作为资深编剧对人物心理的深刻理解完美融合，产生了一种奇妙的化学反应。
李扬觉得，他需要在众人面前展示一下自己对苏柳昌的演绎。
原版中已经表现很优秀了，但也不是没有瑕疵。
刘昊然的表演可能在某些情感深度和层次感上有所欠缺，比如内疚和愤怒的转换不够自然，某些微妙表情处理不够细腻。
李扬选择了两场戏。
第一场是苏柳昌在暗房冲洗照片时，首次发现日军罪证的片段；第二场是他面临抉择，是否要冒险保护底片时的内心挣扎。
\"就从暗房开始吧。\"李扬说完，缓缓闭上眼睛。
当他再次睁开眼时，整个人的气质已经完全改变。原本挺拔的身姿微微佝偻，眼神中带着几分邮递员特有的朴实和谨慎。他做了一个推门的动作，尽管面前空无一物，但每个人都仿佛看到了一扇沉重的木门。
他开始\"操作\"并不存在的冲洗设备，动作熟练而专注。灯光下，他的侧脸线条紧绷，额头上甚至渗出了细密的汗珠——这是他对肌肉控制力的精准运用。
突然，他的动作停滞了。
那双原本专注的眼睛猛地睁大，瞳孔急剧收缩。
他的呼吸变得急促，拿着\"相纸\"的手开始微微颤抖。
那不是夸张的表演，而是一种生理性的反应，仿佛真的看到了什么极其恐怖的画面。
\"不...不可能...\"他喃喃自语，声音嘶哑而压抑。
李扬的表演层次丰富得令人吃惊。
从最初的疑惑，到逐渐浮现的震惊，再到本能的恐惧，最后转化为压抑的愤怒。
每一个情绪的转变都细腻而真实，没有任何刻意的痕迹。
特别是在表现愤怒时，他没有大吼大叫，而是通过紧绷的下颌线条、微微泛红的眼眶和颤抖的指尖来展现那种几乎要冲破胸膛却不得不压抑的情感张力。
这种\"静默的爆发\"比任何嘶吼都更有力量。
第二场戏，是苏柳昌独自一人时的内心独白。
\"我只是个送信的...为什么要让我看到这些...\"他对着虚空发问，声音里充满了无助和迷茫。
然后，他的眼神逐渐坚定：\"但如果我也不做点什么，那些照片上的人...就真的白死了吗？\"
在这段表演中，李扬赋予了这个乱世小民一种深沉的宿命感和悲壮感。
他不仅仅是在演绎一个角色的犹豫，更是在展现一个普通人在历史洪流中的觉醒。
当他的表演结束时，排练室里一片寂静。
宋轶早已泪流满面，她急忙转过头，悄悄用手指拭去眼泪。
当她再次看向李扬时，眼神中充满了震撼和一种前所未有的情感——那不仅仅是钦佩，更夹杂着心疼和深深的爱慕。
她看到的不再只是一个有才华的同学，而是一个真正的演员，一个能够用表演触动灵魂的演员。
陈小纭的反应则直接得多。
她完全哭成了泪人，抽噎着说：\"太...太难受了...但演得真好...\"
甚至忘记了自己精心化的妆已经花了一片。
张晓龙老师久久没有言语。
他先是惊讶地挑眉，继而露出欣慰的笑容，最后化为一声由衷的惊叹。
\"中戏这是又出了个逆天的人才啊！能编、能导、还能演，还都做到这个水准！\"
他看向李扬的目光中充满了赞赏和期待，最后的一丝疑虑也烟消云散。
代旭站在角落，神情复杂。
作为专业学生，他清楚地看到了自己与顶尖演技之间的差距。
李扬的表演让他震撼，更让他清醒。
\"原来伊藤需要这样的对手演员来激发...\"他低声自语，紧紧攥住了手中的剧本，\"我还差得远。\"他下定决心要按李扬说的，寻找‘天生坏种’的演绎方式，绝不能在正式拍摄时拖后腿。
片刻的寂静后，排练室里爆发出热烈而持久的掌声。
每个人的脸上都写满了敬佩和兴奋。
之前可能还存在的一些疑虑和观望，在这一刻彻底转化为信服和期待。
李扬从角色中缓缓走出，微微喘着气，额上的汗水在灯光下闪着光。
\"谢谢，\"他平静地说，仿佛刚才那震撼人心的表演只是随手为之，\"那么，我们开始对戏吧。宋轶，先从你和苏柳昌的相遇那场开始？\"
接下来的排练，气氛完全不同了。
每个演员都拿出了十二分的认真和热情，仿佛被李扬的表演注入了一种奇妙的能量。
大家不再只是完成一项作业，而是在共同创作一件艺术品。
张晓龙老师扮演的金承宗格外入戏，将一个普通人在乱世中的恐惧与坚守演绎得淋漓尽致。
代旭在演绎伊藤时，明显在抛弃以前所谓“复杂人性”的表演方式，伊藤所谓的仁义礼智信，在恼羞成怒之下，显得那么虚伪和愚蠢。
陈小纭虽然经验尚浅，但也努力寻找着金婉仪那个角色在恐惧中的坚韧。
排练进行了整整一个下午，当最后一场戏对完时，窗外已是夕阳西下。
\"今天就到这里吧。\"李扬拍拍手，\"大家回去好好休息，明天我们正式拍摄。\"
众人开始收拾东西，但兴奋的讨论声不绝于耳。
李扬敏锐地观察着团队的状态。
他看到的是一个个被点燃了创作热情的眼睛，是一张张充满期待的脸庞。
当最后一个人离开后，李扬独自留在排练室里。
夕阳的余晖将整个空间染成金色，他站在中央，闭上眼睛，回味着刚才的表演。
那种感觉真的很奇妙——
当天赋与理解完美结合，当身体与灵魂同步共振，表演就不再是表演，而是一种真实的存在。
他睁开眼睛，目光坚定。
有了这样的团队，这样的状态，他对接下来的\"过会\"更有信心了。
推开排练室的大门，迎接他的是北京秋日凉爽的晚风和满天繁星。