论坛上、贴吧里、天涯八卦板上全是帖子：
“拍戏真打打成这样？”
“这还叫误伤？”
“哪怕是拍戏打人，也得进局子吧！”
可就在大家情绪激昂时，一些奇怪的声音出现了。
有人开始发帖说小白龙“炒作”，
有人说他“碰瓷香江艺人”。
甚至还有人说他“早有前科”。
一看就知道是有人在带节奏。
幕后是谁？
业内都心知肚明——英黄的公关发力了。
英黄那边动作快得惊人，一套舆论组合拳打得滴水不漏。
几家香江娱乐报纸几乎统一了口径，
用的都是“误会”、“误伤”、“现场气氛紧张”这些字眼。
王轩看在眼里，心底冷笑。
“玩公关是吧，那就看看谁更会玩。”
实际上，这个事件的发展，已经不单单是“演员间冲突”了。
它成了——内地和香江影视圈的对抗。
这种矛盾，早在上世纪八十年代就有了。
当时，内地剧组第一次和香江合作拍片，地位悬殊。
比如1983年的《火烧圆明园》剧组，
导演是李汉祥，
香江演员吃的是鸡鸭鱼肉，饭票多到扔马桶都冲不完。
而内地演员只能领一包馒头、咸菜，
每天蹲在角落里啃。
当时，刘小庆的月薪都只有50块钱。
那时候，剧组没人敢吭声。
是刘小庆第一个站出来。
她直接找制片主任理论：“凭什么他们吃大鱼大肉，我们吃馒头咸菜？”
对方不理，她就威胁——“那我不拍了！”
最后，剧组才妥协，给内地演员加了米饭、加了肉。
虽然只是小小的胜利，
但那一刻，
她替整个内地演员出了口气。
那是第一次，内地演员不再低头。
而现在，二十年过去了，
香江人还是那副嘴脸。
只是换了个包装——
从“吃饭歧视”，变成了“舆论操控”。
他们以为自己还能像以前一样，
用一句“误会”就糊弄过去。
现在可不是八十年代。
这次“小鱼儿与花无缺”剧组打人事件，已经不再是一个简单的片场冲突。
它已经激起了整个内地影视圈的震动——三十八位圈内资深艺人联名发声，公开支持受害者王波招，也就是大家口中的“小白龙”。
这份声明的影响力，在这时的娱乐圈堪称“核爆级”。
联名者名单里，赫然有刘小庆、冯晓钢、陈道名、李雪建、葛由、张丰一、陈宝锅等人。
清一色的老戏骨，几乎是内地演艺圈的半壁江山。
没有小鲜肉，没有流量咖，全是这个年代真正凭实力吃饭的演员。
声明一共提出了六点，措辞严谨，却字字锋利。
核心诉求只有两个：公开道歉与经济赔偿。
但更深层的意思，是在为“内地演员的尊严”讨回公道。
陈道名在声明中的那段话，被无数媒体引用：“艺德的底线是尊重生命，践踏他人尊严者，不配谈艺术。”
这句话如同一把利剑，直接刺穿了香江舆论那层虚伪的遮羞布。
——这时候的香江圈，还笼罩在上世纪港片的余晖下，带着一种“老大哥”式的优越感。
许多合拍片中，双方出资、港方主导，内地演员不过是“廉价劳动力”，戏份被压、待遇被低、还得忍气吞声。
王波招被打事件，就是这股旧势力的集体缩影。
这份三十八人声明的署名名单发布当天，王轩也曾动过心思。
他找了田庄庄老师，提出要把自己的名字也加上去。
田老师却拒绝了，语气沉稳：“王轩，你还年轻，这件事牵涉太多。老一辈来抗，你别掺和，别把香江那边的路都堵死了。”
王轩只是笑笑。
心想：我都在好莱坞拍完《电锯惊魂》、票房破亿了，还在乎什么香江圈，而且英黄凭什么代表整个香江圈？
但他没多说，毕竟这年代，大多数人心里仍把香江影视圈视为“最高殿堂”。
这时期的很多人都是从港片大火的时代走过来的，他们骨子里还残留着崇港情结。
而王轩的视角不同。他是重生者，是见过未来格局的人。
在他看来，这场“打人事件”，其实是一个分水岭——从这一刻开始，内地影视圈不再是香江的附庸。
事实也的确如此。
声明发出三天后，张伟健、谢霆风、王金三人终于出现在医院病房，带着摄影记者、鲜花与赔偿支票，进行了所谓的“道歉”。
那天的照片后来还登上了《西南方娱乐报》，但熟悉圈内的人都知道，那只是公关操作。
真正的斗争，藏在事后的动作里。
张伟健的事业从此一蹶不振，虽然没立刻凉透，但资源明显锐减。
谢霆风靠着英皇死命护，勉强撑住，却从那之后再也接不到外部投资的片子——他能演的，全是英皇自己砸钱拍的。
至于王金？那老狐狸依旧油光满面，嘴上说“误会”，心里想的还是电视剧的收益。
而这场事件，也在无形中让无数内地演员挺直了腰杆。
有人说，这场风波其实是一次迟来的觉醒。
过去的二十年，香江人教我们什么是“商业”，
这场事件之后，内地人终于懂了什么是“尊严”。
这一年，王波招的名字被骂、被嘲，但十年后，许多人才意识到，
他不是“事儿多的演员”，
他是第一个在片场被打还敢报警、敢走法律程序的内地演员。
而那份三十八人声明，也成了内娱历史上，第一次由演员群体发起的“道德抗争”。
这是一场沉默年代里最响亮的怒吼。
“拍戏真打打成这样？”
“这还叫误伤？”
“哪怕是拍戏打人，也得进局子吧！”
可就在大家情绪激昂时，一些奇怪的声音出现了。
有人开始发帖说小白龙“炒作”，
有人说他“碰瓷香江艺人”。
甚至还有人说他“早有前科”。
一看就知道是有人在带节奏。
幕后是谁？
业内都心知肚明——英黄的公关发力了。
英黄那边动作快得惊人，一套舆论组合拳打得滴水不漏。
几家香江娱乐报纸几乎统一了口径，
用的都是“误会”、“误伤”、“现场气氛紧张”这些字眼。
王轩看在眼里，心底冷笑。
“玩公关是吧，那就看看谁更会玩。”
实际上，这个事件的发展，已经不单单是“演员间冲突”了。
它成了——内地和香江影视圈的对抗。
这种矛盾，早在上世纪八十年代就有了。
当时，内地剧组第一次和香江合作拍片，地位悬殊。
比如1983年的《火烧圆明园》剧组，
导演是李汉祥，
香江演员吃的是鸡鸭鱼肉，饭票多到扔马桶都冲不完。
而内地演员只能领一包馒头、咸菜，
每天蹲在角落里啃。
当时，刘小庆的月薪都只有50块钱。
那时候，剧组没人敢吭声。
是刘小庆第一个站出来。
她直接找制片主任理论：“凭什么他们吃大鱼大肉，我们吃馒头咸菜？”
对方不理，她就威胁——“那我不拍了！”
最后，剧组才妥协，给内地演员加了米饭、加了肉。
虽然只是小小的胜利，
但那一刻，
她替整个内地演员出了口气。
那是第一次，内地演员不再低头。
而现在，二十年过去了，
香江人还是那副嘴脸。
只是换了个包装——
从“吃饭歧视”，变成了“舆论操控”。
他们以为自己还能像以前一样，
用一句“误会”就糊弄过去。
现在可不是八十年代。
这次“小鱼儿与花无缺”剧组打人事件，已经不再是一个简单的片场冲突。
它已经激起了整个内地影视圈的震动——三十八位圈内资深艺人联名发声，公开支持受害者王波招，也就是大家口中的“小白龙”。
这份声明的影响力，在这时的娱乐圈堪称“核爆级”。
联名者名单里，赫然有刘小庆、冯晓钢、陈道名、李雪建、葛由、张丰一、陈宝锅等人。
清一色的老戏骨，几乎是内地演艺圈的半壁江山。
没有小鲜肉，没有流量咖，全是这个年代真正凭实力吃饭的演员。
声明一共提出了六点，措辞严谨，却字字锋利。
核心诉求只有两个：公开道歉与经济赔偿。
但更深层的意思，是在为“内地演员的尊严”讨回公道。
陈道名在声明中的那段话，被无数媒体引用：“艺德的底线是尊重生命，践踏他人尊严者，不配谈艺术。”
这句话如同一把利剑，直接刺穿了香江舆论那层虚伪的遮羞布。
——这时候的香江圈，还笼罩在上世纪港片的余晖下，带着一种“老大哥”式的优越感。
许多合拍片中，双方出资、港方主导，内地演员不过是“廉价劳动力”，戏份被压、待遇被低、还得忍气吞声。
王波招被打事件，就是这股旧势力的集体缩影。
这份三十八人声明的署名名单发布当天，王轩也曾动过心思。
他找了田庄庄老师，提出要把自己的名字也加上去。
田老师却拒绝了，语气沉稳：“王轩，你还年轻，这件事牵涉太多。老一辈来抗，你别掺和，别把香江那边的路都堵死了。”
王轩只是笑笑。
心想：我都在好莱坞拍完《电锯惊魂》、票房破亿了，还在乎什么香江圈，而且英黄凭什么代表整个香江圈？
但他没多说，毕竟这年代，大多数人心里仍把香江影视圈视为“最高殿堂”。
这时期的很多人都是从港片大火的时代走过来的，他们骨子里还残留着崇港情结。
而王轩的视角不同。他是重生者，是见过未来格局的人。
在他看来，这场“打人事件”，其实是一个分水岭——从这一刻开始，内地影视圈不再是香江的附庸。
事实也的确如此。
声明发出三天后，张伟健、谢霆风、王金三人终于出现在医院病房，带着摄影记者、鲜花与赔偿支票，进行了所谓的“道歉”。
那天的照片后来还登上了《西南方娱乐报》，但熟悉圈内的人都知道，那只是公关操作。
真正的斗争，藏在事后的动作里。
张伟健的事业从此一蹶不振，虽然没立刻凉透，但资源明显锐减。
谢霆风靠着英皇死命护，勉强撑住，却从那之后再也接不到外部投资的片子——他能演的，全是英皇自己砸钱拍的。
至于王金？那老狐狸依旧油光满面，嘴上说“误会”，心里想的还是电视剧的收益。
而这场事件，也在无形中让无数内地演员挺直了腰杆。
有人说，这场风波其实是一次迟来的觉醒。
过去的二十年，香江人教我们什么是“商业”，
这场事件之后，内地人终于懂了什么是“尊严”。
这一年，王波招的名字被骂、被嘲，但十年后，许多人才意识到，
他不是“事儿多的演员”，
他是第一个在片场被打还敢报警、敢走法律程序的内地演员。
而那份三十八人声明，也成了内娱历史上，第一次由演员群体发起的“道德抗争”。
这是一场沉默年代里最响亮的怒吼。